1.女排发了一张元宵，球员表情活跃，很有意思，你看出吗？
2.东京奥运会可能没有观众，还有哪些盈利模式可以选择？
3.北京卫视导演公开指责奥运冠军杨倩，到底发生了什么事？
4.让巴黎为之疯狂，让全世界为它买单，为什么KENZO能这么火？
5.会徽的典型会徽
第32届。
中新经纬客户端3月25日电 24日晚，2020年东京奥运会及残奥运会官方微博官宣延期到明年：原定在东京举行的夏季奥运会及残奥运会重新安排到2020年以后，但不得晚于2021年夏天。
据悉，第32届夏季奥林匹克运动会原于2020年7月24日-8月9日在日本东京举行，有来自206个国家(地区)以及难民代表队的11000名运动员参加。
此前，日本方面一再释放积极信号。2月21日，日本官房长官菅义伟在21日的记者会上强调，东京奥运会和残奥会将如期举行。
随着肺炎疫情的不断发展，直到3月23日，日本首相首次表示，如果不可能以“完整的形式”举行，那么东京奥运会可能需要推迟。
扩展资料
《东京奥运会延期至2021年》声明指出， 国际奥委会托马斯·巴赫和日本首相于瑞士时间今晨举行会议，就不断变化的COVID-19全球疫情和2020年东京奥运会展开讨论。
声明称，这次史无前例且无法预测的疫情大爆发正在令世界其它地区的局势恶化。世界卫生组织总干事谭德赛23日表示：COVID-19的全球大流行“正在加速”。目前疫情几乎已经出现在世界每一个国家，全世界范围内确诊病例数已经超过37.5万，这个数字正在以小时为单位快速增长着。
声明表示，国际奥委会和日本首相做出决定：为保护所有运动员、奥运会参与者以及国际社区的健康，第32届夏季奥运会——东京奥运会必须重新确定日期，重定日期范围在2020年之后，最晚不能晚于2021年夏天。声明还提到，本届奥运会和残奥会将继续使用东京2020之名。
中国经济网——东京奥运会官宣延期到2021年 网友：已买的门票还算数吗？
女排发了一张元宵，球员表情活跃，很有意思，你看出吗？
1896 Athens雅典天神竞技重回人间
19世纪末期，在法国人顾拜旦的不懈努力下，奥林匹克运动在欧洲开始复兴。1896年4月6日，第一届现代奥运会在希腊首都雅典举行。由于条件所限，当时并未进行系统的宣传和推广工作，招贴画和海报样式繁多而混乱，但奥运会总结报告的封面被公认为本届奥运会的官方会徽。
古朴的会徽带有明显古希腊绘画风格，雅典的守护神雅典娜手持橄榄枝，注视着山脚下重新修复的古希腊奥运竞技场，似乎在等待着来领取荣誉花冠的比赛胜利者。雅典娜头部上方776-1896的字样，标示出古奥运会停止与现代奥运会兴起的时间。雅典娜、古奥运竞技场、时间的烙印，这三个元素跨越了时空的局限，将神圣而辉煌的古奥运庆典与现代奥林匹克运动连接在一起。神庙、天使及橄榄枝，则表达出了人们对和平的渴望。
1900 Paris 巴黎女性登上奥运舞台
1900年巴黎奥运会从5月20日开幕到10月28日闭幕，历时5个多月，成为一届“马拉松”型盛会。由于与巴黎世界博览会同时举办，所以本届奥运会在实质上变成了世博会的一部分，成了招揽观众的体育表演，因此本届奥运会的大部分宣传品上都没有出现“奥林匹克”的字样。
虽然被“淹没”在世界博览会中，但女性运动员的首次参与还是开创了奥林匹克运动的历史。本届奥运会的会徽以一个女性击剑运动员为主题，她身着黑色击剑服，手握花剑、佩剑和重剑，画面左下方用红色醒目地标出了3项击剑比赛的时间和奖金。与首届奥运会会徽的典雅、平和相比，本届会徽使用了对比强烈的**背景与红色文字，击剑运动员形象也显露出积极的竞争意味，这一切都将法兰西民族热情而洒脱的个性表露无遗。
事实上，本届奥运会并未设置女子击剑项目，直到下一届圣路易斯奥运会，女子运动员才首次登上奥运会的击剑台。此外，在本届奥运会上，赛会组织者还分别为田径、赛艇、自行车及体操等项目设计了单独的宣传画及海报。但由于缺乏统一规划，即使将这些海报放在一起，人们也难以确认它们都属于同一届奥运会。
1904 St. Louis 圣路易斯博览会中“日常节目”
继1900年巴黎奥运会被世界博览会“吞并”后，1904年的圣路易斯奥运会再一次成为世界博览会的牺牲品。比巴黎奥运会更加可悲的是，从圣路易斯奥运会的会徽上根本无法看出一丝世界级体育竞技盛会的影子。主办城市圣路易斯城的大幅成为本届会徽的主题，下方巨大的“路易斯安那购博览会”字样使人们无法将这个会徽与奥运会联系起来，上方“日常官方节目”的字样是惟一与奥运比赛有关的说明。
在设计上，本届会徽的红黄配色明显借鉴了上一届巴黎会徽的特点，琐碎而华丽的包边也是鲜明的欧洲风格。这表明美国艺术在20世纪初期还未摆脱欧洲的影响，本土文化远未形成气候。在内容上，奥运会明显已经成为主办城市扩大影响的工具，拉动经济增长的工具。神圣而悠久的奥运传统遭受着前所未有的冲击与考验。
1908 London 伦敦“白城”是英国的骄傲
1906年，原定举办第四届奥运会的罗马向国际奥委会提出申请，因意大利财政困难，无力兴建体育场馆，宣布放弃主办权。国际奥委会不得不临时与英国合作，将奥运会异地在伦敦举办。在短短的两年时间里，英国表现出了惊人的工作效率。他们在当时简陋的技术条件下，迅速地在伦敦西区一个荒芜的丛林地带上兴建了一座有6.8万个座位，可容纳7万余观众的“现代”运动场，即“白城”运动场。
这个耗资4万余英镑的巨型运动场，拥有全长536.45米的煤渣跑道，可进行多项室内比赛。场地中央除设有一个足球场外，还容纳了一个长100米、宽15米的游泳池！在20世纪初期，这个宏伟的运动场是全伦敦市民的骄傲。
因此，本届奥运会的会徽就是以“白城”运动场为主题的。一名跳高运动员正从以“白城”运动场为背景的画面中心跳跃出来，绘画手法的运用，使整个画面具有了一定的空间感。在近一个世纪前，这是艺术上一次大胆的尝试。
1912 Stockholm 斯德哥尔摩复古会徽打上“补丁”
1912年的斯德哥尔摩奥运会无疑是奥运会历史上一个重要的里程碑，官方认可的会徽在本届奥运会上首次亮相。在奥运会筹备期间，瑞典奥委会聘请了进行早期海报艺术尝试的霍泽博格进行奥运会会徽的设计。霍泽博格擅长画风景及人物肖像，并著名于设计教堂、学校等公共场所的装潢。
在进行本届奥运会会徽的创作时，霍泽博格无疑从古希腊艺术及古奥运会参赛的传统中得到灵感。在他的作品中，几个挥舞所有参赛国家旗帜的运动员成为会徽的主体。但他这种“复古”的做法却极大地震惊了国际奥委会，国际奥委会的高官们认为霍泽博格的设计过于大胆了。因此，当官方的会徽被正式印刷出来时，处于画面正中的运动员身前被“艺术”地加上了两条细长的橙色丝带。但即使这样，许多国家仍拒绝公开展出这个被打了“补丁”的会徽。
除了大胆地用形象来展示奥林匹克的运动精神，霍泽博格还打破了历届会徽的沉闷感觉，使用几种极具视觉冲击力的鲜亮对比色来衬托奥运会欢快的庆典气氛。他反传统的做法虽然没有得到国际奥委会完全的认可，但这个天才设计对以后多届奥运会的会徽都产生了明显的影响。
1920 Antwerp 安特卫普主办城市打上烙印
1912年斯德哥尔摩奥运会后，1914年国际奥委会在巴黎举行代表大会，会议确定了国际奥委会五环旗、会徽，并作出了一些对奥林匹克运动发展意义深远的决议。但第一次世界大战的爆发使原定于1916年在安特卫普举行的第六届奥运会推迟到了1920年。本届奥运会提出了“更高、更快、更强”的奥林匹克格言，开幕式上，奥林匹克的五环旗第一次在奥运会赛场升起，并首次举行了运动员宣誓仪式。
本届奥运会的会徽与上一届的设计如出一辙。一名带有浓重古希腊痕迹半的掷铁饼者占据了画面最主要的位置，参与本届奥运会各个国家的旗帜环绕在他身体的左侧。安特卫普市高耸的哥特式教堂尖顶及流经市内的斯海尔德河淡淡地衬托在运动员右侧，安特卫普标志性的盾徽明显地悬挂在画面上方，将本届奥运会的会徽打上了主办城市的深刻烙印。
1924 Paris 在1900年奥运会举办24年后，人类体坛的盛会再次来到了巴黎。为了弥补上一次奥运会被世博会“吞并”而留给各国运动员的恶劣印象，法国和民在本届奥运会的筹备工作中表现出了超乎寻常的热情，奥运会的场地设施完备，各项组织及服务工作井井有条。但真正给人们留下深刻印象的是现代奥运会徽的首次出现。
在本届奥运会以前的6届奥运会中，海报一直是赛事组织者进行宣传的最主要工具。但复杂烦琐，不便于记忆的海报给奥运会的推广带来了很大的困难。因此，居住在艺术之都的巴黎艺术家用盾形的巴黎市徽作为主体，创造出了奥运历史上的第一个“纹章”样的会徽，这使会徽更便于记忆和传播，为本届奥运会的宣传带来了便利。这是现代奥运会徽史上一次大胆的尝试，开创了奥运会徽设计的全新时代。
1928 Amsterdam 阿姆斯特丹蓝结寄予希望
在经历了3次失败的申请后，荷兰首都阿姆斯特丹终于获得了1928年奥运会的举办权。荷兰人在开幕式上放飞了象征和平的白鸽，并模仿古代传统，用自希腊的火种点燃了体育场火炬。从此以后，放飞白鸽的仪式和奥运会期间持续燃烧的圣火，就成为奥运会和平的象征和不变的传统。
荷兰是著名的“低地之国”，这个国家的国土有1/4都低于海平面，1/3略高出海平面一两米，为了创造更适宜居住的环境，生活在这里的人世世代代都进行着围地填海的工作。本届奥运会的会徽以大海的蓝色为基调，动感十足的荷兰国旗好似涌动着的海浪，托起画面上方手持橄榄枝的填海英雄。1928年，正值荷兰人建造北海与须德海之间长达30公里的堤坝、填平须德海的关键时期，与蓝色结缘的荷兰人将民族的形象与世界的奥运有机地结合起来，用简约的色彩、大胆的构图创造出了一个现代气息浓郁的优秀会徽。
1932 Los Angeles 洛杉矶奥运五环登上会徽
1931年国际奥委会正式接纳中华全国体育协进会为正式会员，1932年中国首次派出一支3人代表团参加洛杉矶奥运会，代表团中惟一的运动员刘长春报名参加了田径100米、200米和400米三项比赛，但在预赛中便遭淘汰。虽然成绩不理想，但刘长春的参与却在奥运舞台上首次宣告了中国人的存在。
为了忠于顾拜旦关于身体与精神和谐发展的信念，洛杉矶奥运会组委会不仅举办了一个盛大的艺术节，而且在会徽的设计上也提出了加强艺术性的要求，因此由科兰依设计的会徽比以往历届都显得更精致。在盾形的星条旗前方，“更快、更高、更强”的奥林匹克格言号召着运动员奋力向上，代表胜利的橄榄枝条缠绕在奥运五环上，强化了本届会徽的竞争意义。
与第三届圣路易斯奥运会徽浓重的欧洲高雅艺术痕迹形成鲜明对比的是，本届会徽带有明显的美国大众化艺术的特征。醒目的美国国旗、似乎随意勾勒出的橄榄枝、洒脱俏皮的文字，都在宣告着美国本土文化强势时代的到来。此外，在本届的会徽上，首次出现了象征五大洲团结的奥林匹克五环标志，这是奥运会徽设计史上一个重大的转折点，标志着奥运会徽设计正逐步走向规范和成熟。
1936 Berlin 柏林纳粹猖獗奥运受辱
1934年，以为首的纳粹党全面掌握了德国，开始推行法西斯主义扩军备战。1936年柏林奥运会也因此成为纳粹宣扬雅利安种族优越性、粉饰战争企图的舞台。在这样的历史环境下，本届的奥运会徽背离了和平与竞争的奥运宗旨，表现出了第三帝国强烈的侵略性。
会徽中，一只纳粹党徽上的普鲁士鹰昂然站立在被扭曲的奥运五环之上，象征着德意志帝国绝对的霸权与征服。在鹰与五环的，设计师本来以柏林标志的勃兰登堡门作为装饰，但奥运组委会高层并不喜欢拱门的开放底部，强行要求设计师更改设计。最后，一只奥林匹克钟取代了勃兰登堡门，钟的边缘部分用德文写道：“我召集全世界的年轻一代”，昭示了德国法西斯借奥运会向全世界宣扬纳粹思想的险恶用心。
此外，本届奥运会的大部分艺术创作和纪念品都是以雅利安民族的特征和纳粹标志为主题的。早在本届奥运会开幕之前，就将各种宣扬纳粹精神的海报以19种语言印刷了24万余份，数量之大令国际奥委会颇为惊愕。横行的种族主义玷污了奥林匹克精神，给奥运会历史留下了永远的耻辱。
1948 London 伦敦战争影响奥运倒退
1940年和1944年两届奥运会受第二次世界大战的影响而停办，在12年的等待后，来自世界各地的运动员在1948年相聚伦敦。战争的破坏不但使本届奥运会的运动成绩全面下滑，还使组委会无暇在会徽的设计上投入过多精力。
基于这个原因，本届会徽的设计思想似乎倒退了24年，回到了1924年的巴黎。著名的“大本钟”取代了巴黎市徽，奥运五环标志似乎是这届会徽惟一的现代象征。在会徽上，大本钟的指针指向4点钟，这也是本届奥运会的开幕时间。
1952 Helsinki 赫尔辛基标枪之国纪念英雄
芬兰是传统的田径大国，有着“标枪之国”的美誉。为纪念“芬兰标枪之父”、奥运会冠军马蒂·雅尔维宁，芬兰人在赫尔辛基运动场旁边为雅尔维宁修建了一座白塔，塔高72.71米，这正是1932年雅尔维宁在洛杉矶奥运会获标枪金牌的成绩尺度，本届奥运会徽也以这座白塔作为主题。在奥运会期间，会徽则仅被组委会制作成小徽章，用于标明佩戴者的贵宾身份。
本届奥运会以友好的气氛著称于世，在战火的洗礼后，各参赛国表现出了空前的谅解与和平，政治斗争与地区冲突几乎绝迹。在和谐的氛围下，本届奥运会的运动成绩大面积“爆发”，总共有超过100项次的世界纪录被打破。
1956 Melbourne 墨尔本与斯德哥尔摩现代与古典的碰撞
1956年，奥运会首次来到南半球，在澳大利亚的墨尔本举行。但因牲口入境检疫问题，国际奥委会将马术比赛设在瑞典斯德哥尔摩，使本届奥运会成为奥运史上惟一南北半球“合璧”的奥运会。分属不同大洲的澳大利亚与瑞典，有着各自的文化底蕴与艺术理念，因此在奥运会徽的设计上也表现出了巨大反差。
澳大利亚是一个移民国家，来自全世界的思想与文化在这片土地上碰撞交融，这培养了澳洲人强烈的创新精神。椭圆形跑道的会徽造型突破了以往会徽的矩形边框，鲜亮的绿色透露出勃勃生机。在橄榄枝花环的映衬下，奥林匹克的圣火在澳洲大陆上点燃，在奥林匹克五环下燃烧。
与之相比，欧洲的瑞典人则显得非常传统。他们紧紧围绕马术比赛的主题，用古典的表现手法，使用古希腊的浮雕形象，将奥运会徽的“复古”进行到底。
1960 Rome 罗马母狼养育罗马国王
罗马城的象征为一只母狼哺乳两个婴儿的青铜像。据《罗马史诗》记载，罗马城第一任国王罗幕路，就是被母狼哺育的两个婴儿中的一个。从此，罗马人将狼视为恩兽，以“母狼育婴雕像”作为罗马的城徽，1960年罗马奥运会徽的主要标志就是罗马城徽。
在“母狼育婴雕像”下方，五环代表了奥运会的到来，罗马数字1960标明了举办时间。公元前80年，罗马帝国以征服者的姿态，强行将第175届古奥运会从奥林匹亚移到罗马举行。但当2000多年后，奥林匹克圣火在这个城市再次燃起时，和平与快乐成为了主题。
1964 Tokyo 东京会徽设计的里程碑
1964年奥运会首次登陆亚洲，来到了日本的东京。此时的日本刚刚从二战的沉重打击中复苏，日本急于利用奥运会拉动经济的发展，并借此在全世界提升本国的影响力。因此，迫切需要一个便于传播和记忆，并带有大和民族显著特征的独特会徽。
在的组织和统一规划下，一批具有革新精神的年轻设计师投入到了本届会徽的设计中，强烈的视觉冲击力成为了这个颠覆传统会徽的最主要特征。本届的会徽带有显著的地域烙印，会徽下方“东京1964”的字样标明了奥运会举办的时间和地点，会徽正中由金色奥运五环托起的日本国旗太阳图案十分醒目，昭示着日本想借奥运会的机遇重新振兴国家的心情。
在本届奥运会上，所有官方的正式文件、证书、宣传海报和纪念品上都印有统一的会徽标记，这在奥运历史上是史无前例的。简约的会徽设计非常容易辨认和记忆，日本通过这种强势的宣传方式使全世界开始重新审视这个一度被忽视的岛国。
东京奥运会结束许多年后，这种简单实用的设计理念还对全世界的设计师们产生着巨大而深远的影响。东京奥运会成为了现代奥运会徽设计史上一个重要的里程碑，开创了奥运会徽及相关形象系统设计的时代。
1968 Mexico City 墨西哥文化底蕴现代表现
作为一个第三世界国家，墨西哥无法像1964年的日本那样投入大量的资金在奥运场馆建设上。而成功的会徽设计却帮助墨西哥用有限的比索，在全世界面前制造了一个气氛热烈的奥运盛会形象。会徽成为了1968年奥运会重要的视觉形象大使，给全世界的人留下了深刻印象。
本届奥运组委会是墨西哥知名的建筑师，他对会徽的设计表现出了异乎寻常的热情。他直接领导的会徽设计小组由来自多个国家的艺术大师组成，除必须使用奥运五环标志外，组委会对会徽的设计没有任何要求。一个在表现形式与思想内涵层面都达到空前高度的出色会徽，就在这种完全自由的氛围下诞生了。
强烈的眩晕效果和无限的空间感是本届会徽带给人的第一印象。来自纽约的设计师莱曼用现代派光谱艺术手法，借助一根根带有律动感的平行线条营造出流动的画面效果。奥运五环标志在黑与白的衬托下非常醒目，并精妙地成为了数字“68”的一个部分。
位于中美洲的墨西哥，是美洲最古老的文明所在地，高度发达的玛雅文化和阿兹特克文化都发源于这里。设计师在会徽的造型上借鉴了墨西哥古代雕刻的线条排列方法，使会徽在最现代的表现手法深层也带有浓郁的地域文化韵味，这种手法最直接地宣告了本届奥运会的举办地。
12 Munich 慕尼黑无限“宇宙”透出新意
1966年国际奥委会经过投票，将12年奥运会的主办权交给了德国慕尼黑。慕尼黑曾经是纳粹法西斯发迹的城市，在这里举办奥运会，充分显示了慕尼黑人对和平的强烈渴望。
本届会徽是一个被称做“宇宙”的螺旋体，这个运动感十足的符号营造出一种接近无限的视觉幻想，表达出本届奥运会“光明、清新、慷慨”的主题。著名设计家艾切用这种符号化的语言营造出一种运动的氛围，而并不着重于刻画竞赛的痕迹。这为未来奥运会徽的设计开创了一条新的思路，蒙特利尔和洛杉矶的会徽都清晰地反映了这个设计的影响。
16 Montreal 蒙特利尔简约风格返璞归真
蒙特利尔奥运会以其巨大的亏损而著称，虽然奥运会只举行了15天，但整个赛会筹备和进行期间亏空了10多亿美元。这笔巨大的债务让蒙特利尔的300万纳税人一直还到了21世纪，这是奥运会历史上失败至极的一次运作。
与失败的经营同时登峰造极的还有本届奥运会简单到不能再简单的会徽，叠加了蒙特利尔的第一个字母“M”的五环就是会徽的全部内容，加拿大人用返璞归真的简约设计体现了他们的创意。本届会徽以加拿大国旗的红色作为基调，在造型上结合了体育场跑道与领奖台造型的元素。这个会徽调用了奥林匹克理想的全部内涵，包含了对运动员拼搏精神的鼓励、对胜利者荣誉的崇敬及主办城市的印记。
1980 Moscow 莫斯科“斯大林风格”的会徽
在14年国际奥委会决定在莫斯科举办第21届奥运会后，前苏联投入了巨大的精力，耗资90多亿美元进行体育设施的建设，希望通过举办一个规模空前的世界盛会展示其国家制度的优越性。
这种思想在本届会徽上同样体现得淋漓尽致。两条交汇的跑道用简单的弧线勾勒出一栋“斯大林风格”的前苏联标志性建筑，鲜艳的红色代表了社会主义的赤色，最上方的五角星既是建筑的一部分也象征着前苏联强大的国力，这样的设计显然带有强烈的政治意味。但由于前苏联在19年武装入侵阿富汗，导致本届奥运会遭到许多国家的联合抵制，前苏联举办历史上规模最大奥运会的梦想就此破灭。
Los Angeles 洛杉矶“运行之星”独具匠心
当洛杉矶在年再次举办奥运会时，奥林匹克运动正面临着巨大的危机。越办越奢华的风气使奥运会已经成为主办城市沉重的负担，前苏联及一些东欧国家的
报复性抵制也使奥林匹克卷入了政治斗争的泥潭。
虽然无法解决前苏联的对抗，但美国人在奥运会的经营上进行了开拓性的尝试，成功地解决了奥运会的财政问题，开创了奥运会走向商业化的历史。而本届奥运会上与会徽同时出现的奥运会“景观”设计也同样开创了历史。
由于受到抵制，所以本届奥运会提出了“加入我们”的口号，围绕这个口号，设计师鲁尼恩打造出了一个被称做“运行之星”的会徽。他放弃了近几届奥运会徽追求的简洁风格，而用巧妙的构思营造出一种运动的美。会徽中由美国国旗红白蓝3色构成的5个五角星相互重叠，象征着五大洲的融合，13条粗细不一的横线又代表着美国崛起于英国的13个殖民地。“运行之星”虽然在设计上达到了很高的水准，但也仅仅做到继承前人的创意并发扬光大，而奥运“外貌”的出现则是一个真正的突破。
在本届奥运会的经营过程中，为奥运会提供赞助的商家急需一种鲜明的印记标识自己。因此，与会徽相配合的，统一规划和设计的奥运景观就应运而生了。会徽中的五星、条纹及颜色等元素被大量地应用，在每个比赛场馆、在每个商店、在可乐杯子与薯条袋子上，奥运外貌铺天盖地席卷了洛杉矶的大街小巷。每个人都被卷入奥运的氛围中，人们已经不需要语言，色彩和线条表达了一切。
1988 Seoul 汉城韩国人的拿来主义
由于南北朝鲜长期的分裂与对立，韩国人在本届奥运会中突出了和平的主题，提出了“人类和谐”的口号，并使用高丽民族共有的喜庆颜色和太极图形来强化民族统一的愿望。“三太极”中黄、红、蓝三种颜色的色带仿佛运动场上的跑道，代表天、地、人三位一体的和谐统一，三色条带外旋象征世界的繁荣与进步，内旋则寓意各国运动员的团结和友谊。
虽然涵义深刻，但在设计层面上，韩国人却没有表现出丝毫创意。三色条带的跑道造型依稀带有构成1980年莫斯科奥运会徽的影子，而跑道末端显示动感的线条又与上届洛杉矶的运行之星如出一辙。奥运会徽的经典元素经过改造立即变得民族化，韩国人的拿来主义功夫实在了得。
1992 Barcelona 巴塞罗那艺术光芒照亮五环
从雅典奥运会开始，会徽作为奥运会的附属品，就是主办城市进行形象宣传最重要的工具。在东京奥运会后，几何体与线条图案也已经统治了奥运会徽的设计道路近30年。而在1992年，西班牙人将这两项传统完全打破。
随意涂抹的一点、一钩、一横飘逸洒脱，当人们厌倦了复杂的结构、工整的设计后，终于在这个打破所有造型概念的会徽中找到了清新的水源，它平静地清洗我们脑中的一切陈规俗套。不需要任何语言，不需要任何解释，在本届奥运会“艺术与文化”的主题下，大师的思想光芒照亮五环。
从本届开始，会徽不再是奥运会的附庸，会徽设计本身也就成为了一项运动、一项竞赛。国与国之间、主办城市与主办城市之间都在会徽内涵上、设计手法上、构图形式上极力寻求突破。艺术设计在奥林匹克历史上被提升到一个前所未有的高度，人们不仅仅为运动健儿喝彩，还开始为奥林匹克的艺术喝彩。
1996 Atlanta 亚特兰大“绿油油”的百年庆典
1996年，现代奥林匹克的第一个百年庆典，亚特兰大击败了雅典，绿色的美元战胜了同样绿色的橄榄枝。但这并未成为奥林匹克精神的终结的开始，相反的，美国人将发源于本国的奥运会景观整体设计艺术发扬到了一个无以复加的程度。
在1994年，亚特兰大奥运组委会就确定了奥运百年庆典的主题：“和谐、光芒、优雅”。和谐，意味着来自世界各地的运动员团结一致；光芒，象征着奥运百年庆典将照亮全世界；优雅，则代表美国南部及举办城市亚特兰大的气质。基于这个主题，组委会在490个参选稿件中通过多层筛选，确定了代表奥林匹克百年历史和美国南部自然风光的树叶拼画作为本届奥运会的整体设计基调。
在这个基调下，数字100、奥林匹克五环、希腊柱、火把、和平鸽、五角星就成为了构成本届会徽的全部元素。100年的奥运，构筑了奥运发源地希腊建筑的代表形式；希腊柱上燃烧5颗星用拼画手法构成了奥运的圣火，象征着五大洲的参与；第2颗五角星变形为和平鸽，表达了奥林匹克和平的理想；火焰最上方3颗醒目的小星星，则代表着奥林匹克“更高、更快、更强”的格言。
虽然背负着美元的烙印而被称为“绿油油”的百年庆典，但作为奥运历史上整体设计的又一个成功范例，亚特兰大人为今后的奥运形象设计制定出了新的标准，奥林匹克的第二个百年也就此起步。
2000 Sydney 悉尼世纪更替文化交融
西班牙人在1992年将奥运会徽的艺术设计变成一项竞赛，美国人在1996年将奥运会徽涵义进一步深化。当奥运会在千禧年再次登陆南半球时，澳大利亚人则亮出了民族文化的底牌。
本届奥运会徽用了大海的蓝色、澳洲大陆的红色、阳光的**和空气的白色作为基调，象征了澳大利亚绮丽的风光和清新原始的自然环境，契合了本届“绿色奥运”的主题。澳洲土著人的原住民文化在会徽设计上得到了空前的尊重，3支土著人用的回力标组成了一个奔跑的运动员形象，土著人的图腾“蛇”则装饰在构成运动员双腿的回力标上。运动员手中燃烧的圣火，则由悉尼歌剧院经典的屋顶造型演化而成。亲和力很强的艺术性文字好似沙滩上随手写出一样随意，拉近了设计者与观赏者之间的距离。
虽然设计观念和造型结构上没有脱离前两届的影响，但浓郁的地域特点及厚重的文化底蕴依然使本届会徽十分耐看，澳洲人将本土多民族文化交融的特点发挥得恰到好处。
2004 Athens 雅典橄榄枝回归爱琴海
2004年，人类文明奇迹之一的奥运会将回归她的发源地。在神圣的奥林匹斯山上，在辉煌的宙斯神庙里，在庄严的古奥运竞技场中，奥林匹克的律动再次跨越时空的界限，将全人类的目光集中在一点，会聚在爱琴海之畔，聚焦在橄榄花冠之上。
爱琴海，古希腊文明的摇篮，一片充满诗意的梦幻蓝色。人类，奥林匹克运动的缔造者，手牵手环绕成为橄榄枝花冠。橄榄枝，和平与荣耀的象征，不搀杂一丝世俗的利益。三个简单的要素表达了“奥运发源”的主题。让我们在2004回归，回到奥林匹克的故乡，在承载起橄榄枝花冠的爱琴海涛声中，细细品味奥林匹克的真谛。
2008 Beijing 奥运即将也要来我们的国家，我们的会徽很有中国特色。
会徽的名字为中国印。
她似印非印，似“京”非“京”，潇洒飘逸，充满张力，寓意的是舞动的北京；她是有中国精神、中国气派、中国神韵的中国汉文化的符号，象征着开放的、充满活力的、具有美好前景的中国形象；她体现了新北京、新奥运的理念和绿色奥运、科技奥运、人文奥运的内涵，再现了奥林匹克友谊和平进步、更快更高更强的精神。
东京奥运会可能没有观众，还有哪些盈利模式可以选择？
元宵节之日，中国女排发布了一副卡通海报，并为当前处于疫情的国内同胞送上祝福。
海报发布后，许多球迷猜测此卡通海报寓意深长，一方面自然是在国内疫情蔓延、防控之际，全体女排成员为全国人民送上祝福的同时提醒全国人民防控疫情注意的事项。另一方面就是东京奥运会即将来临，入选奥运人员的名单还没确定，很多球迷就认为这张卡通海报暗藏着入选奥运球员名单的。
我承认这张海报不仅仅只是一张普通的海报，也的确暗藏，但是我不认同这是一张暗示入选奥运名单的海报。朋友们也许都看清楚了，海报里面有17个卡通人物，最容易辨认的就是站着的、短头发的人应该就是女排的主教练郎平，别的卡通人物我们不需要也没有必要一一辨认，如此一来，也就是郎平+16个卡通人物。
我们再分析一下为什么只有除郎平之外的16个卡通人物？16代表什么？想必很多朋友看到这里还是云里雾里吧。那我再提示一下，2016年对于中国女排意味着什么？这下应该明白了吧。没错，2016年中国女排在里约夺得奥运会冠军，而且正是在郎平主教练的率领下，战胜当时强大的意大利队夺得冠军。而此卡通海报正是暗示了中国女排是2016年里约奥运会的冠军之队。
在此次国内疫情防控之时，又将迎来奥运之际，正逢中国传统的元宵佳节，中国女排发布卡通海报，预示着中国女排会在郎平指导的率领下，和2016年里约奥运会夺冠一样，发扬女排“团结一致，奋勇拼搏，永不言败”的精神。
就是一张元宵喜乐而已，哪来的，球迷们总是爱猜想，觉得是否会跟奥运名单有关。从这张中可以看到一共有17人，郎导的图像一目了然，坐在碗上，而其他16名球员围绕在周围，有抱汤圆的，有坐在汤圆上的，有围绕在碗边的。大家其乐融融，齐聚一堂，恭贺元宵佳节喜乐，海报中还写着:疫情防控，有责！少出门，少聚集，戴口罩，勤洗手，多通风！
目前中国女排公布的名单人员都已经在北京进行封闭集训，为了备战今年的东京奥运会。在1月份中国女排公布了20人大名单，名单与去年并没有什么差异，朱婷，张常宁，袁心玥，丁霞，颜妮，龚翔宇等主力都在名单中，新人只有山东女排的二传手梅笑寒。不出意外，东京奥运会12人大名单就是从这些人中挑选。
东京奥运会，强队如云，而为了能够在奥运会上取得好成绩，朱婷在去年结束了留洋三年的外援之旅会到国内联赛，排协更是缩短了联赛的赛程，好让女排姑娘们能够提前备战，有着充足的时间来集训，提高战术水平。
最后，希望女排姑娘们能够在东京奥运会上，取得理想的成绩。
中国女排在元宵节发了一张元宵，从来看一共有17个人，除了郎平指导可以一目了然之外，其他十六人很难一一去辨别，那么这张又藏有怎样的呢？
说实话，从个人角度去看，我觉得并没有什么，这只是中国女排为了庆祝元宵，同时告诉球迷们在疫情期间少出门、不聚集、戴口罩、勤洗手、多通风这样一个疫情防控措施。 有很多球迷会认为这张图上的16人是不是跟东京奥运会出战名单有关呢？
其实不然，现在离东京奥运会还有一段时间，最终大名单还没有敲定，究竟谁能入选现在去判定有点早，不过七仙女这样的阵容大概率不会有很大的变化，而且中国女排也早早规定了参加封闭训练的20人名单，最终也会从从中产生的。
对于这次东京奥运会，中国女排也是势在必行，积极去为它备战，朱婷更是为了保护自己身体，今年回归了国内排联比赛，现在女排正在努力训练和搭配阵容当中，相信郎指导最后会拟出一个最强出战东京奥运会的大名单的，相信中国女排会在奥运会上大放异彩的，期待她们奥运之旅的佳绩。
我们首先看图一，图一里面蕴含着大寓意，先看图有17（16+1）个人，除了朗平教练外，有16个队员，然后我们仔细看有9人靠碗最近，这就预示着目前已经有9人是初定对象，分别1.2.16.18.17.6.12.11.9然后15.8.19.4.10.14.7待确定，然后只需要再确定3人。
（图一）
我们再看一下参加集训的有几个人（看图二），参加集训名单上有20个人，说明有几个人已经离开或者不能上赛场。因为图一图上有16个队员，而集训的有20个人。
图二
注意?：以上分析仅供参考！具体名单请等官方通知！
如上图，在元宵佳节，中国女排发布了一张有趣的动漫，其中有不少女排姑娘的卡通形象，包括朱婷，张常宁等人，还有主教练郎平，下方写了疫情防护的小知识，在这个特殊的日子里，中国女排通过这样一张海报传递出了节日的祝福，以及疫情防护相关内容。
在之前中国女排一天发布一张海报时，就有不少球迷根据每天发布的球员来预测最终东京奥运会的12人名单，到了这一次的元宵节，海报里有16位球员，基本可以说是囊括了参加2019世界杯的所有人，还多出了两位，即便这样，还被认为海报有，我倒是看不出来了，莫非是根据谁的位置更加重要更加显眼，谁离郎平距离更近来看的吗？
女排是一个团体，目前已经开始了封闭集训，我们可以期待，但是没必要太多的猜测，静待花开，在奥运会为球队加油就可以，你觉得呢？
说句实话，个人还真没看出特别的来！
主要内容就是提醒大家：少出门，不聚集，戴口罩，勤洗手，多通风！
元宵节，作为女排发出来的海报肯定还是带有女排主题的，这挺正常的。中有郎导，还有16名队员，上具体是谁，没必要一一去猜测，一一去对应，这么较真没啥意义。如果说是上升到奥运会的名单，真的是有些多想了。
前不久中国女排公布的参加集训的20人大名单，这个还是比较靠谱的。有实力，有经验，去年大大小小的国际比赛出勤率比较高的球员基本都囊获其中了，今年的奥运会大名单十之八九就是从这里面选。
现在还无法说出奥运会的大名单，距离奥运会还有一段时间，球员的竞技状态，身体状态也都不知道。全靠一张图去猜测，这没啥实质性意义！
硬要说谁稳了，那我只能说“七仙女”最稳，只要身体 健康 ，这是最靠谱的。
一张海报，没必要瞎想！在这个困难时期，最重要的是记住上边的话！
为女排加油，为祖国加油！
中国女排目前正在北京封闭集训，为东京奥运会做准备。刚好碰上元宵佳节，全体队员也是一起庆贺，还出一张海报，郎导率领16名队员登上海报祝贺佳节。
目前，一场突如其来的疫情让全国人民的春节也没能过好。中国女排紧张集训也不忘记提醒大家：疫情防控，有责！少出门，不聚集，戴口罩，勤洗手，多通风。
中国女排也不容易，这么严重的态势下，还得集中训练，还要到马上开打的东京奥运会上卫冕。时间紧，担子重，千万扛住。希望中国女排保持身体 健康 ，有条不紊做好准备工作。
一张海报，没有什么，不用猜测，郎导自有主张。谁能去东京，球迷拭目以待就好。
其实这张海报中总共只有16人，再加上郎平也才17人，这就意味着还有四名球员，大概率会落选东京奥运名单。
女排发的庆祝元宵，很有意思，可以想象元宵大碗就是东京奥运会排球竞技场，碗里有颜妮李盈莹姚迪朱婷王梦洁5位球员，这5位代表副攻（双进攻型）主攻组合及二传自由人位置有了人选，板上钉钉了。
还有2位呢？图中，上靠碗边最近的是张常宁袁心阴龚翔宇，因此袁心玥必入选和颜妮搭档，而龚翔宇张常宁则是最佳接应人选，谁进到碗里临场决定。丁霞在边上捧着一碗汤圆，必去东京奥运会人选。
由于东奥会只能去12位球员，碗内碗边确定了9位，碗下方还有7位球员，需要从中选出3位。图中有2桌5人，3人可由此中选出。林莉曾春蕾刘晏含3位挨着郎导，显得比王媛媛刘晓彤那一桌更引人注目。曾春蕾捧着碗碗，入选机会很大。刘晏含和王媛媛虽也在碗的下方，但位置居中，机会又比刘晓彤郑益昕大很多。
最后，必须强调一点，杨涵玉画得难认，就当黑马吧，仍有希望突围而出。
老话说的好，吃在碗里，落在嘴里。这张图说明这个道理，主力在碗里稳定去奥运，碗边的，旁边的，替补和边缘人物，12金叉碗边在挑几个。东渡扶桑
北京卫视导演公开指责奥运冠军杨倩，到底发生了什么事？
奥运会全程为奥林匹克运动会，每4年举行一次。这个运动会也是全球最大的综合性的运动会，有很多运动员准备了很长时间就为了参加奥运会获得名次。而且各项体育运动的佼佼者也都对这个比赛非常的重视，当然更少不了他们的粉丝。
而2020年奥运会原本在日本举办。而由于疫情的原因，在2020年没能如期举行。而且世界疫情防控依旧很困难，所以东京奥运会有一个想法，那就是不让观众进入奥运会观看比赛，这样可以最大程度防止疫情。那么没有观众买票了，举办这场奥运会要怎么盈利呢？别急，奥运会不单单是靠观众买票赚钱的，盈利模式还有很多呢
各种大企业都会给奥运会赞助，这个是奥运会盈利的主要来源。由于奥运会是国际性大型的体育运动会，各种体育项目都有，而且全世界的人都在看，那商家看也中了这个机会，他们会花费高昂的赞助费，同时奥运会会在播出时把他们企业的LOGO或者产品展示出来，这样企业或者产品就会被全世界的人看到，可以提升企业的知名度，还可以提升企业的正面形象。为企业或者品牌推出的产品赢得一个好的印象。
奥运会会发行各种周边产品也会盈利不少利润。奥运会可以根据开设的地点开发出很多玩偶，或者纪念币这类得。由于奥运会具有纪念意义，那么就有很多收藏爱好者去收藏这个东西。这样一来就能够赚取不少的钱，虽然每份周边的价格并不会太高，但是奥运会是全世界人都在看的，购买周边的人是非常多的，最后的盈利数字也是很可观的。
希望这次奥运会能够办的顺利，也希望各个球迷们能够看到自己的偶像夺去冠军。
让巴黎为之疯狂，让全世界为它买单，为什么KENZO能这么火？
杨倩夺得了奥运会首金，意义重大。但是在杨倩夺金之后，北京电视台的这位导演却公开批评杨倩，这名导演表示杨倩不爱国，居然在家中收藏耐克鞋，甚至收藏购买的数量很大。
如果说杨倩真的做错什么原则性问题，的确是可以在这个时候批评的。但是杨倩并没有做错什么。耐克在新疆棉之后的确失去了很多中国顾客的喜爱，但是一味去批评杨倩也是不对的。
杨倩：曾在社交平台晒耐克杨倩以往在自己的社交平台晒过购买的耐克鞋，那个时候并没有出现新疆棉。那个时候的杨倩也没有如今火，毕竟作为运动员杨倩的主要精力还是放在训练上的。可是正是因为杨倩晒鞋的举动，却给了这位导演攻击的理由。杨倩可能自己也没有想到，晒鞋的事情过了许久，居然可以成为被攻击不爱国的点吧。
刘昊：中国的运动员为什么买耐克这名导演的名字叫做刘昊，不管大家有没有听过他的名字。但是大家还是可以了解一下他是如何批评杨倩的。他表示，中国的运动员为什么不穿国产？为什么要去追求外国品牌？特别是耐克这种公然拒绝新疆棉甚至诋毁的品牌。乍一看，他这样说没有问题，毕竟爱国是每个中国人的主旋律。可是刘昊是有目的的。
刘昊：我可以当Sneaker别人不行其实刘昊真的很双标，这也是为何他明明在批评杨倩，可是网友把矛头对准他的原因。 他一边标榜着爱国，实际上他自己在15年也发过动态，表示自己参加了Sneaker朝圣之旅。措辞之间也能看出来，他很羡慕，因为他去的地方，运动鞋收藏的比他家里的还要多上很多。他批评杨倩的时候有没有想过自己也疯狂追求过成为Sneaker呢？
刘昊的目的，引导舆论网暴运动员我们可以分析一下他的目的，为什么他非要在杨倩夺金的时候去批评杨倩呢？说白了，他无论打着怎样的旗号，可是最终点就是想要引导舆论去网暴运动员。而借着这个机会，他也可以成为理中客一般的存在，在网络中给自己立一个爱国的人设。或许未来还有利于他在自己所在工作单位的升迁。毕竟没有人愿意去伤害和诋毁一位爱国人士。
打错算盘，最终只能自食恶果不过很显然，他的算盘打错了。原本以为可以借着杨倩的流量给自己立人设，给自己引流。想不到广大网友是理智的。
于是，他只能自食恶果，他以为网友们会去攻击杨倩，想不到网友们直接把矛头对准了他。想必刘昊应该是欲哭无泪吧。毕竟他的真面目一下子就被人揭穿了不是吗？刘昊受不了网友的批评，选择了道歉，说自己言论不妥。
但是他应该不是真的道歉，如果矛头对准了杨倩，他会道歉吗？他不会！他甚至会洋洋得意，觉得自己又愚弄了一把舆论，可以利用网民的弱点发展自己，距离走上人生巅峰不远了吧。
引导舆论失败，到底哪个环节做错了他想要引导舆论，但是失败了，是哪个环节做错了呢？他以为新疆棉之后，那些在网上一看到别人晒耐克就说别人是跪族的网友，只要看到有人晒，就会疯狂攻击。可是他想错了。那些攻击晒耐克的人的网友，他们并不是无差别攻击。
有的人晒耐克，是故意的，没有对社会的贡献，只是想要博眼球，自然活该成为被攻击的对象。而杨倩呢？为国争光的运动员，爱国之心显而易见，晒耐克也不是新疆棉之后。网友的眼睛是雪亮的，自然不会去攻击杨倩。在夺得首金的时候去攻击为国争光的运动员，这也太居心不良了。
支持国货没有错，但也不必借此引发舆论争斗支持国货，自发抵制诋毁我国的品牌没有错。但是就如同爆火的鸿星尔克说的一样，大家还是应该理性。否则过度高涨的热情，很容易被有心之人利用。
这名导演就是这样的有心之人。想要利用网友们的爱国热情去网络暴力别人。如果对象不是杨倩，而是普通人，很有可能就真的被他网络暴力成功了不是吗？
爱国，支持国货从我做起，但没有必要成为一把砍向同胞的利剑。当然，那种故意买诋毁我国品牌博眼球的人，还是可以感受一下网友们的“热情”的。
杨倩自身足够优秀，请勿诋毁杨倩真的是一位十分优秀的运动员，但是可惜的是，网络上不乏刘昊这样的人。甚至还有人表示杨倩的成绩不好，却依然能够上清华。
可是那些诋毁杨倩的人却不知道，杨倩作为高水平运动员，符合清华大学招生的条件。杨倩作为体育特长生，还是高水平运动员，高考成绩只要达到当地本科第二批录取线的百分之六十五以上即可被录取。希望那些诋毁别人的人，多去看看书，了解了解这个世界的真相。
运动健儿得奖不得奖，都没必要被怀疑被伤害其实我国观众对待奥运输赢较之以往还是宽容了很多的。但是有的时候也有不和谐的声音。不管奥运健儿们是否夺金，都没有必要批评。毕竟他们很努力，比赛时候的态度也很好。
绝大多数观众都是支持和理解的，但是那一小部分，别人一夺金，或者别人参加比赛，就要扒皮奥运健儿黑料的人真的居心不良。为国争光你不行，找事诋毁运动员你最在行。希望这种人能够早日清醒。毕竟我们普通人和运动员是利益共同体，我们都是中国人！
不是所有不同言论都是众人皆醉我独醒刘昊的言论不妥，所以被网友批评。很多时候真的不是小众的声音就是众人皆醉我独醒的声音。刘昊如此双标，双标的人还有很多。各位网友在看网络上内容的时候也请擦亮眼睛，一部分有心之人会故意利用这种方式来迷惑人，利用网络的复杂性来误导网民。
希望大家不管看什么的时候，都要想一下背后的目的。就像刘昊的发言一样。他背后的目的到底是什么呢？想明白之后，大家一定会有更多发现。
网络世界真真，但是奥运健儿的努力不容诋毁。作为运动员，他们真的太不容易了。光是身体上的伤病就不是一般人能够忍受的。我们既然可以对夺金与否都那么宽容，为什么不能更好的净化网络环境，让刘昊这样的理中客没有生存的土壤呢？
会徽的典型会徽
每年我都会给孩子们买几件KENZO的衣服，虽然有点小贵，但给孩子们买了也就买了，不计较了。
这是出去玩的时候，孩子穿的小裙子，拍照片很好看，仙仙的。
这种鲜活的大印花不能说是很潮流，但给人的感觉是经典独特的，这种异域风情穿在小孩子身上却是不一样的青春活力。
KENZO家的童装面料非常舒适，很亲肤，穿在小孩子身上我也很放心。
给孩子买衣服的时候也给卢先生带了一件虎头衫，蓝绿色的条纹第一眼就吸引了我的目光，没等卢先生去实体店试穿，就买下了。买回来穿着却意外的合适，有种复古大男孩的感觉。
今年也给自己买了几件，穿上的感觉就是自己买值了！
夏天的常穿的是这一件白色衬衫裙，本来担心着没有腰身的设计会不会显胖，一穿上却意外的显年轻。
秋冬的话穿的比较多的还是这件虎头卫衣，这件衣服与我平时强调的气质优雅不同，它更多的是一种休闲和自由。
“ 时尚 就像吃东西，你不该只吃同一份菜单”，这句话出自KENZO的创始人高田贤三先生。确实，偶尔变换一下风格感觉自己年轻了十岁。
每当我疲倦了素色衣服时，我还是是会选择KENZO的去淘一淘有什么好看的衣服。
不仅仅是我，现在也有很多中年人尝试KENZO的衣服，一穿上就有返老还童的效果，但不会觉得太幼稚。
今天总算把家里杂七杂八的事情打理清楚了，打开了电脑，终于没有事情再阻止我和大家分享kenzo这个品牌。
一提KENZO,你最先想到的肯定是它的虎头和大眼睛，在不清楚这个品牌的发家史之前，我也是这么认为的。
其实最开始的KENZO不是我们现在看到的样子，要追根溯源还得从高田贤三先生的故事开始说起。
但前不久，也就是10月4号，高田先生因在巴黎感染肺炎去世了。当时候，看到这条新闻，再加上子觅受伤的事情，我整个人都有些抑郁。
其实每次提起KENZO，提起高田贤三，我总是感到很骄傲，能感同身受的是，一个亚洲的设计师能在巴黎取得一席之地，要耗费更多的努力，想想就觉得不容易。
高田贤三出生于1939年2月27日，日本兵库县姫路市，父母经营着一家旅馆，在当时的家庭条件还算不错。
看他小时候的兴趣，你就会明白他的 时尚 为何如此执着。
高田还有两个姐姐，因为两个姐姐的影响，小时候很喜欢看恋爱，他会看姐妹的杂志，之后开始对姐姐们的缝纫课感兴趣。大概就是这样，他的心里也就有了一颗追求 时尚 的。
我觉得高田年轻的时候是又叛逆又勇敢，当时的日本父权主义还还浓厚，他也应家里面的要求，考进了神户大学学习，能进神户大学学习，在我眼里已经是个学习小天才了。
但在他父亲去世不久，在19岁，他立马就神户大学退学 ，进入了刚开始招收男生的东京文化设计学院，学习自己喜欢的专业，成为了那一届唯一的男学生。
1964年那会儿，日本为了建设东京奥运会场馆，高田的居住的公寓被拆后获得了10个月的租金作为补偿金。
此时，他想去法国的心已经很强烈了，拿着他的第一笔巨款，就跳上了开往法国的轮船。
一路上，船在香港、越南、斯里兰卡等多个地方停靠，对于当时从未踏出过日本国门的高田贤三来说，是一次难忘的冒险，他开始了梦寐以求的漫长的西方之旅。
后来再回忆起这段故事时，高田贤三说，这段旅程让他相信 “世界是美丽的”。
货船沿途不断在世界各地许多港囗装货卸货，在泊岸期间，高田贤三得以接触世界各大民族，不同的文化，不同的风格，令他大开眼界。高田贤三服装中的浓浓的异国情调，就来自那段经历。
在这趟旅行中，它总不由自主地赞叹道，这世界太奇妙太丰富多彩了。
本来打算只待六个月的高田贤三，没想到把一生的大部分时间都托付在了法国。
在1965 10年间，他过得十分艰苦，也不太会讲法语，靠给狗剪毛，给Elle杂志投稿为生，Ella杂志便把这些新的设计师投稿，转投给一些大的时装屋。
10年，高田贤三在巴黎Vivian画廊举办了自己的第一个时装秀，无奈初出茅庐囊中羞涩，高田贤三的首次发布会十分简陋，只有二十几位参观者。
没想到，当时Elle杂志的主编竟然意外的出现在了人群里。不难发现，每个成功的设计师都有赏识的伯乐。
三个月后，他的作品被搬上了Elle的封面，高田贤三这个名字也一炮而红。同年，它的第一家专卖店KENZO也顺利开业。
故乡和巴黎的两种截然不同的 情感 交织是高田贤三不同于常人的灵感来源。他始终以巴黎为设计对象，而东方的影响时不时地得以流露。
记得我读大学的时候看那些高定的表演，我并不是个喜欢看走秀的人，但高田先生的风格是我一眼就能看出来的，只能说在众多走秀里，他的作品是极具个人风格的。
其实，七十年代的欧洲流行的风格是比较柔美的，强调勾勒出女性的线条美。
如果顺应当时的审美，无论是设计、还是打版，高田贤三肯定做不过欧洲的设计师。
不过，他另辟蹊径，反其道而行之，坚持自己的审美和民族特点，大面积利用花卉、树木、等自然元素，开创了新颖的丛林风。
同时，他在自己的设计中大量使用了和服的面料和造型，而且不时会加入中国、印度、非洲、南美等各个民族的元素，将各种文化杂糅在一起，再创作，形成了独特的民族风。
这样的设计在当时的欧洲是让人耳目一新的，这个不走寻常路的日本人给一直走优雅路线色调单一的法国 时尚 界带来了一抹不一样的色彩。
丰富的颜色、艳丽的风格、明显的异域风情一下抓住了法国人的眼球。
印象中，大概是从中世纪起，欧洲的服装都是华丽，庄重，有束缚感的，几百年都是这么一个格调，渐渐地，欧洲也很渴望接触到外来的服装文化。
然而二十世纪的中国、印度、韩国都很封闭，在 时尚 这一方面也没有什么进展，能接触到亚洲的文化也只有通过日本，高田的设计可以说是给欧洲百年不变的审美带来了惊喜，让巴黎的人们也感受到了东方文化的魅力。
当时的年轻人追求个性解放反对束缚，而KENZO服装的直线剪裁，穿着舒适的体验，明亮颜色的对比形成的视觉冲击感也正好迎合当时年轻人的消费需求。
KENZO PARIS之所以印着PARIS，除了因为它是在法国创立的品牌外，高田贤三希望加上PARIS可以让自己的品牌更国际化，而不是只认为它是一个日本的品牌，而是走向世界的品牌。
短短十年，KENZO一路高歌猛进。“到了 10 年代末期，KENZO 已经成为全球销量最好的品牌”，高田贤三曾自豪地说道。
KENZO家的衣服并不平价，买一件夏季的短袖都要一千起步，价格这么高一部分是因为做工，一部分却是它所蕴含的文化，他们是在把衣服当做艺术品在做，我觉得还有点收藏价值。
它的任何一款面料花纹、图案、服装款式等都是经过无数次会议讨论、设计、修改、再设计、再修改，可谓千锤百炼、精益求精。
原本可以依靠电脑快速完成的工作，却非要求人工手工绘制，色彩搭配也会从几百种颜色中凭肉眼识别挑选。
令人佩服的是他对各种色彩恰当把握，不同颜色的拼接组合，尽管两个颜色都很亮丽，普通人可能搭配得很土气，而看完他对色彩的搭配，我总是忍不住赞叹：“大师不愧是大师”。
那种不同颜色碰撞带来的视觉冲击感比出彩的款式设计更让人印象深刻。
一个 时尚 品牌，只做衣服是远远不够的。1988年开始涉足家具和香水领域，并推出了一系列畅销产品。
品牌在香水方面的最新大热之作是“世界”（World） ，眼睛形状的瓶身设计和一个由舞蹈演员兼女演员 Margaret Qualley 主演的广告让其大获成功。
无心插柳柳成荫，KENZO的香水比它的时装更出名，价格多在五百元钱左右。舒淇代言的一枝花香水，那一只灵动的**花，是多少女人想拥有的红色陷阱。
说到香水，只能说千人千鼻，很多人说这款香水很好闻，但我去实体店闻了好几次，都觉得脂粉味太浓重了，不是很喜欢。
后来，KENZO家在世界香水的基础上又研发了三款新的香水。
KENZO 大开眼界淡香氛花香果香调型，大开眼界淡香氛, 撷取清新香梨、馥郁牡丹和香甜杏仁花，以及贵气鸢尾调制成令人惊叹的花香果香调，这款璀璨闪耀的香氛适合于散发着洒脱无拘无束气质的女性。
KENZO 大开眼界淡香氛幻想世界限量版，这款璀璨的香氛穿上粉色繁花外衣，标志着梨花、鸢尾花与杏仁花的结合，焕亮灵动闪耀的大眼睛。迷人的花香与馥郁的果香绮丽交织，碰撞出带有粉色的俏皮少女感香氛，青春气息扑面而来。
这款蓝色也是限量款，热情大胆的少女感香氛，融合了红色覆盆子香，馥郁牡丹香，盛放茉莉香，以及龙涎香调，具有个性魅力，洋溢青春活力。个性又不失可爱，另类又不失迷人。
他把 时尚 献给了女人，没想到却把爱情给了男人。这里要插播一个八卦小片段了，在性取向这方面，高田贤三先生非常勇敢，不在乎别人的看法，公开承认自己是同性恋。
他与伯爵卡斯特拉在毕加索的女儿的晚宴上相遇，卡斯特拉是一名建筑设计师，熟悉日本与欧洲的建筑设计，大概是彼此感兴趣的都是彼此家乡，两人相互吸引，不久便相爱了。
后来，伯爵的去世，高田贤三先生意志消沉，无心搭理公司的事情。LVMH的老爷子真是出了名的爱并购品牌，高田在93年的时候也将KENZO出售给LVMH集团。
到了1999年，高田贤三正式宣布退休，但也没闲着，自己玩起了家居设计，在2020年一月还创立了自己的家居品牌K3。
不管怎样，高田贤三在巴黎都是成功的，不限于自己，更重要的是：他为日本设计师们打了样，诸多日本设计大师包括川久保玲、三宅一生、山本耀司，都在20世纪七八十年代，找到了走进世界舞台的路，赢得了西方和日本本土的认可和尊重。
在高田贤三正式离开KENZO后，2003年，品牌设计师由来自意大利的Antonio Marras接任。
Antonio擅长将美好时代的各种时装元素进行重组和再创造，对于KENZO这个风格分明的品牌来说是再适合不过。
然而，2011年，LVMH却发布了Antonio Marras离开的消息。令传统时装人惋惜的同时，这样的考量却不无道理。
当时的全球奢侈品市场正摆脱了金融危机的负面影响，在快速激进的发展扩张中。对于LVMH公司高层来说，为打开中间市场，做爆款、宣传logo、使奢侈品年轻化才是切入转型的好方法。
而Antonio对 时尚 的态度也是偏执的，他觉得大众化可能会将整个时装行业置身于危险之中。以自由和创意才是 时尚 为理念的Antonio在这样的情况下更是无法与LVMH高层达成一致。
就这样，在业内强烈竞争的压力之下KENZO的销售表现每况愈下，在2011年Antonio Marras正式离开。
LVMH集团对KENZO进行了大刀阔斧的调整：明确KENZO的轻奢定位以外，顺应年轻消费群体的崛起，和潮牌市场的强势增长，KENZO的设计风格走向了年轻、街头。
同年，KENZO钦点Carol Lim和Humberto Leon接任品牌创意总监。Leon 和Lim 在加入Kenzo之前就创立了自己的品牌Opening Ceremony 。从一家买手店，迅速发展成了纽约颇具影响力的 时尚 品牌。
Opening Ceremony 的发展和走红速度是惊人的，也证明了Leon 和 Lim 在品牌运作方面的才干。LVMH选择他们做Kenzo 的创意总监，就不难理解了。资本面前，赚钱的才是好品牌。
事实上，正是这一对设计界“新人”拯救了KENZO。多年经营买手店的经验让他们有着超一流的 时尚 嗅觉和用户感知力，他们知道现在的消费者喜欢什么风格，爱穿什么样的衣服。
我们最常见到的虎头和眼睛标志就是他们设计的，很难想象出没有学过设计的他们能有如此天赋。
比起设计，Leon 和Lim 出众的营销才能是毋庸置疑的。两人深谙如何玩转街头文化、年轻潮流；懂得运用 时尚 和创意界的人脉，不断推出创意联名，吸睛、制造热点。
2010年之后集中爆发了 时尚 博主、明星街拍「带货」的新玩法，Leon 和Lim 又抓住了机会，通过名人效应和社交媒体迅速提高品牌曝光度。
不得不说，年轻人还真吃他们这一套，Kenzo 的市场知名度也高了，并开启了爆款之路。
但虎头最初概念的提出者正是创始人高田贤三。都说高田贤三的心里住着一片森林，他最爱的画家法国后印象派大师卢梭（不是启蒙运动的那位卢梭哟）的作品。
当年高田贤三甚至花了三个月时间，亲手将卢梭的不朽画作《梦境》绘制在自己第一间店铺的墙壁和台阶上。
高田贤三一下子被卢梭点亮了他的丛林情节和东亚文化圈里对老虎的崇拜之情。于是他在自己制作的一件衬衣上画了一个小虎头，但高田贤三本人直至退休仍没找到改变之道。
万幸的是，这件尘封了几十年的衬衣恰在无意间被Humberto发现。Humberto的灵感大门瞬间被打开。为了将老虎画的像卢梭一样有张力，Humberto苦思冥想，几易其稿。
2012年，KENZO发布了成为品牌象征的虎头衫。虎头KENZO席卷了当季巴黎时装周，也成功攻略了无数明星潮人的衣橱。
创始人高田贤三对Humberto赞不绝口，这位年纪还不如KENZO品牌大的年轻人替他完成了他的丛林之梦。
虎头卫衣最受欢迎的，据说是卫衣女孩都要有一件的单品，其实这个虎头卫衣火的原因，和KENZO的营销也有很大一部分关系。
Leon 和Lim 非常热衷于把自家的虎头衫送进明星衣橱，其实这些明星也不会刻意去穿，但是送出去的衣服多了，今天不是这个明星就是那个明星在穿，KENZO在社交媒体上出现的次数就渐渐多了起来，再加上大虎头的个性化的设计，难免不让人注意到。
杰西卡·阿巴尔用虎头卫衣搭配皮裙也很有青春洋溢的感觉，这种搭配也给中年女性提供了虎头卫衣的穿搭思路。
Selena Gomez穿的KENZO的橄榄绿卫衣也非常别致。
带货王戚薇更是从头到脚的KENZO。
当然 时尚 博主们也怎么能少一件KENZO的虎头卫衣呢。
就连不同肤色的宝宝，也穿上可爱的虎头卫衣。
让人哭笑不得的是，那个时候去北京太古里走一趟，就仿佛去了一趟井冈山，身着一件虎头衫，那段时间KENZO真是太火了。
虎头元素不仅仅是在衣服上，更是在你想得到或者想不到的所有单品上。
把虎头元素融入在首饰里面并没有想象中的那么粗旷，反而有种别致的高级感。
现在KENZO的旗舰店里还有印着虎头的手机壳，可能是年纪越大越有一颗少女心，粉色的这一款第一眼看到就好喜欢。
虎头火了之后，KENZO又乘胜追击推出了眼睛系列。
这个眼睛叫守护之眼，据说是象征着远离痛苦、捍卫 健康 与幸福。一看这充满异域风情的图案就让人想到了古埃及壁画中的眼睛。
眼睛元素也和虎头一样融入了各个单品的设计，卫衣、钱包、裤子、西装都洗脑式地带上了眼睛的元素。
大面积的眼睛logo铺在西装上，又酷又潮，但是我不太欣赏得来，只能说很适合权志龙的风格。
我还是比较喜欢水原希子卫衣上的大眼睛刺绣，不得不佩服Leon 和Lim 是真的会选明星，不知道有多少年轻人是因为权志龙和水原希子才入手的KENZO。
守护之眼在饰品上的运用却让我眼前一亮，更有一种神秘感和独特感。
其实，以老虎、眼睛为元素的单品不止KANZO一家，然而一提起老虎和眼睛人们最先想到的还是KANZO，Leon 和Lim 对于 时尚 的把握能力是真的强。
就这样，KENZO的两位亚裔设计师把一个以色彩和印花出名的老牌时装屋变身成为了炙手可热的街头潮牌，而KENZO在他们的带领之下也走出了不同的年轻之路。
不过火了几年之后，KENZO能买的款式来来回回还是老虎和眼睛，其他设计一年不如一年。
尤其是和H&M的那次联名，真的可以用吃藕来形容了，被人吐槽太丑、太怪异。可以说是突破了现代人的审美底线，普通人几乎都穿不出街。
就算是范冰冰也是靠着自己最后的那点气质才勉强撑得起来。
即使是超模，穿上也很一言难尽。
但是千篇一律的虎头、眼睛标志也很容易让人看腻，而且刺绣设计非常容易被抄袭，货、仿货满天飞，也使KENZO处于一个比较尴尬的地位。一搜KENZO就会出来大量教你识别真的文章，
可惜的是，拯救KENZO的Carol Lim和Humberto Leon2019年7月离开了KENZO，今后将专注于自家品牌Opening Ceremony的发展。
怎样摆脱这样尴尬的境地，这种难题又交到了新任设计师的手里。接替他们的是葡萄牙设计师Felipe Oliveira Baptista 。
新任的设计师上任后，又开始了品牌拯救。做的第一件事就是改变了品牌的Logo，相比于以前细条矩形的拼接，新的Logo 确实更有现代感。
以及这样交叉的KENZO Logo，挺新奇的，我还是第一次见到这样印在马路上的广告。
对于经典的虎头，也进行了全新的演绎。完全抛开原本的刺绣休闲风格，通过别致的线条剪裁和色彩拼接以及水彩寥寥几笔等裁剪和艺术方式展现。
这件油画感的长衫，颇具艺术气息，老虎的形象也是活灵活现，不过这种走秀款还是适合收藏，穿出去还是太招摇了。
对于常规款式，抛弃了繁重的刺绣工艺，简单的线条勾勒出经典的虎头样式，简单清爽。
以及对老虎做了萌化处理，老虎不凶了，还有点小可爱。
在与WWF的联名款上，也可以看出KENZO被卡通化了新虎头更加的休闲、可爱。
当然，随着极简风的流行，低调的小虎头logo也运用而生。
在营销上，还是继续Leon 和Lim的一贯作风，找那些更年轻的品牌联名，比如Supreme和Vans。
和Supreme联名，这次联名的元素是绿色的鳄鱼，还是可以看到高田先生丛林风的影子，喜欢把自然的动物融入设计。
和Vans的联名中也能看到品牌最原始的花卉绿叶，很有高田的风格，但大多数人都觉得这样的设计太花哨了，穿不出门。
不过品牌骨子里的那种自由、轻松、愉快的调性还是在继续传承着。
眼睛在包包上的演绎还蛮别致的，既精致又充满神秘感。
在今年的夏季成衣设计里，还是延续品牌一贯的印花经典，用颜色、线条去强调自由、舒适、个性。
看看服装的配色，还是很有高田那味儿。
在网上看到这张图的适合，心里想，这八成是KENZO家的作品了，今天去找衣服的适合果然看见了同款。
而对于新设计师的作品，老粉持褒贬不一的态度，有人觉得改变品牌Logo,精简刺绣就是在损害品牌经典，但更多人期待的KENZO未来能不能给我们带来更多惊喜。
不用担心的是，新设计师Felipe Oliveira Baptista 对KENZO的风格把握还是很准的，第一眼海报图就感受到了品牌强调的那种自由。
只是稍微改了一下Logo，我觉得问题不大，毕竟老品牌的精髓还在，新的老虎虽然没有那么霸气了，也是随着萌文化发展的一种调整。
卢璐说，
虽然我大部分的适合，都穿着素色的衣服，性格平稳理性，但是我回味完一下高田先生亮丽的丛林风设计后，也感觉热情奔放，似乎也感触到了丛林的自由。
这也许就是设计的力量，好的设计往往如此，能让人产生共鸣。
究竟KENZO会怎样发展，五年、十年、二十年后还会不会有虎头的标志，谁也不知道，就像不知道自己明天会发什么什么，但每一天都是新的开始，每一天值得期待！
今天的KENZO品牌故事分享就到这里啦，祝大家周五快乐！
于北京时间8月3日晚21时由和第29届奥运会协调委员会维尔布鲁根在北京天坛正式揭晓。
会徽分上中下三个部分，主体为上部大红底色的白色“京”字图形，约占整个会徽的3/5。“京”字形状酷似汉字的“文”字，取意中国悠久的传统文化。整个“京”字图形为一个向前奔跑，迎接胜利的运动人形。“京”字图形下是黑色的英文“Beijing2008”字样，其下是奥运五环标志。
北京2008奥运会徽形象独特，英文的“北京”和2008年以及奥运五环，将奥林匹克精神与中国传统文化完美结合。
北京奥运会会徽特点
1．会徽设计将中国特色、北京特点和奥林匹克运动元素巧妙结合。
“中国印·舞动的北京”以印章作为主体表现形式，将中国传统的印章和书法等艺术形式与运动特征结合起来，经过艺术手法夸张变形，巧妙地幻化成一个向前奔跑、舞动着迎接胜利的运动人形。人的造型同时形似现代“京”字的神韵，蕴含浓重的中国韵味。
这项作品传达和代表了四层信息和涵义：
（1）中国文化。以中国传统文化符号－印章（肖形印）作为标志主体图案的表现形式，印章早在四、五千年前就已在中国出现，是渊源深远的中国传统文化艺术形式，并且至今仍是一种广泛使用的社会诚信表现形式，寓意北京将实现“举办历史上最出色的一届奥运会”的庄严承诺。
（2）红色。选用中国传统喜庆颜色—红色作为主体图案基准颜色。红色历来被认为是中国的代表性颜色，还是我国国旗的颜色，代表着伟大的中华人民共和国，因此，标志的主体颜色为红色，具有代表国家、代表喜庆、代表传统文化的特点。
（3）中国北京，欢迎世界各地的朋友。作品代表着北京正以改革开放的姿态欢迎世界各地运动员和人民欢聚北京，生动的表达出北京欢迎八方宾客的热情与真诚，传递出奥林匹克的理念和精神。作品内涵丰富，表明中国北京张开双臂欢迎世界各地人民的姿态。
（4）冲刺极限，创造辉煌，弘扬“更快，更高，更强”的奥林匹克精神。现代奥林匹克运动一直强调以运动员为核心，会徽“中国印?舞动的北京”正体现了这一原则。印章中的运动人形刚柔并济，形象友善，在蕴含中国文化的同时，充满了动感。
2．会徽的字体设计用了中国毛笔字汉简的风格，设计独特。
会徽作品“中国印·舞动的北京”的字体用了汉简（汉代竹简文字）的风格，将汉简中的笔画和韵味有机的融入到“BEIJING2008”字体之中，自然、简洁、流畅，与会徽图形和奥运五环浑然一体,字体不仅符合市场开发目的，同时与标志主体图案风格相协调，避免了未来在整体标志注册与标准字体注册中因使用现成字体而可能出现的仿冒侵权法律纠纷。
3．会徽总体结构与独立结构比例协调。
经过专家反复推敲、修改，“中国印·舞动的北京”中作为主体的中国印、“汉简体”“Beijing2008”和奥运五环三部分之间在布局以及比例关系方面特别是中国印部分，已近完美。与此同时，每一部分独立使用时依然比例合理，不失协调。
北京奥运会会徽含义
“中国印·舞动的北京”会徽将肖形印、中国字和五环徽有机地结合起来，充满了深沉的活力。尺幅之地，凝聚着东西方气韵；笔画之间，升华着奥运会精神。
“中国印·舞动的北京”不是普通的印记。她是奥运会近百年历史中对举办城市名单最大一处空白的填补！她是中华民族在奥运会举办史上迈出的第一步！她是中华文明对奥林匹克宪章的首次阐释！她还是对奥林匹克运动做出的最多人数的承诺！
法国雕塑大师罗丹曾经说过:“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现”。下面，笔者想从文化与审美的角度，品位她的美，挖掘她的深厚内涵。
一、中国印
中国印章古时称作玺、印、宝、章，“印章”、“印信”、“记”、“朱记”、“合同”、“关防”、“图章”、“符”、“契”、“押”、“戳子”等等，是历史上出现过的各种习惯称呼。古印章流行于古代，其古朴、稚拙的风貌体现着不同时代的人们对于美的理解与追求，浸透着历史的深沉和神秘的美感。其中有一类图画入印的印章，这就是肖形印。
肖形印是我国在先秦即已有之的印章形式。两汉是古肖形印的兴盛时期。那一时期的肖形印，有刻画民族崇尚和神话传说的“四灵印”、“虎印”、“鹿印”、“凤印”、“伏羲印”、“神人操蛇印”等印章图案；也有反映现实社会生活的各类肖形印，如“鼓舞印”、“鼓瑟吹竽印”、“长袖舞印”等印记图形；还有“牛耕印”、“杂耍印”、“驯兽印”等从不同侧面反映汉朝人生活、情景的印章形式。
据遗物和历史记载，至晚在战国时代，我国已普遍使用印章。起初，印章是作为商业上交流货物时的凭证，同时也是信誉的标记。秦始皇统一中国后，印章的使用范围扩大为表征当权者权益的法物，是当权者权力的象征。
对我国印章有了一定了解后，如果再来品一品“中国印·舞动的北京”，就会觉得她更为可爱。她上面的笔画，像字非字，似画非画；融字于画，寓画于字；笔画之间，舞姿翩翩；舞韵之中，笔墨纵情；以竹简汉字笔体书写的“Beijing2008”更浸透着中华书法艺术的博大精深。这一切，既浓缩了我国古代印章由字而画的发展轨迹，也诠释了我国古代哲学力求中庸的主流观点。这些，再加上象征中国的红色印泥和巨型方印，使得“中国印·舞动的北京”积聚了大量的历史信息和富足的文化精髓，难怪1996年亚特兰大奥运会设计主任、2008年奥运会会徽参与者之一布雷德.科普兰德先生，从许多会徽设计方案中一见到“中国印·舞动的北京”便当即托口而出：她是中国的！
二、舞动的北京
“中国印·舞动的北京”隐喻着中国的信誉和沉稳。而作为一届运动会的会徽，她还表现出了北京的活力和魅力。北京在舞动，在和着时代的韵律舞动；北京不仅是富有文化传统的古代名城，更是富有创新精神的现代都市――这是“中国印·舞动的北京”的又一寓意。
据考察，据今约5000年的青海大同县上孙寨出土的舞蹈纹彩陶盆，是迄今所知我国最古老的原始舞蹈图像。在陶盆内壁上，有3组舞者，每组5人手挽手列队舞蹈。
我国古代的大夏乐舞有九段，表演时演员头戴皮帽，身着素服，风格古朴。商代的巫乐舞广泛用于各种祭祀场合。周天子有“八佾”之舞，秦汉有专门的乐舞机关。西汉末的赵飞燕就是一名知名的舞者。魏晋南北朝时，士族阶层享乐之风很盛，轻歌曼舞，终日不绝。隋唐是舞蹈十分繁荣的时代，《霓裳羽衣舞》、《胡旋舞》是其中的精品。明清的民间歌舞也十分丰富，仅汉族就有秧歌、花鼓、茶、花灯、打连香、跑旱船、竹马等各种名目。到了近现代，中国传统舞蹈又焕发了无限生机，产生了许多优秀作品，如《宝莲灯》、《小刀会》和《丝路花雨》等。
可见，在我国各个时代，舞蹈就与生活结下了不解之缘。我国古代先民伴随着舞蹈劳动、祭祀，举行各种仪式，表达各种情怀。我们要首次举办奥运会。对于这样一个世界性的盛会，我们当然也可以用舞蹈语言加以表达。英国著名抽象派雕塑家莫尔说过：“一切原始艺术最突出的特点，是它们那种生气勃勃的活力”。我们从“中国印·舞动的北京”看到的正是这种活力。
“中国印·舞动的北京”中的人形图画似曾相识，这就是与舞蹈《丝路花雨》同源的敦煌壁画中的舞姿。夸张的身体比例和肢体位置，舒展的笔画和简捷的构图，充分表现了北京人的热情与豪迈，奔放的舞姿则充分预示着北京城的未来。我们仿佛看到，一个满怀热情和希望、富有和活力的舞者，正在向给与他欢呼的人欢呼。当然，他舞出的不仅仅是人们的热情，他还将奥运会“更快更高更强”的理念写意地“跳”了出来。
三、会徽中的一座丰碑
要更多地了解“中国印·舞动的北京”作为一届奥运会会徽的理由，我们就有必要对历届奥运会会徽作一个大致的考察。
算上“中国印·舞动的北京”，奥运史上已出现过46个会徽。在奥运会近百年历史中，奥运会徽从无到有，从繁到简，会徽设计走出了一条从具体到抽象的道路。前几届奥运会上，会徽还没有出现，代表奥运会形象的视觉图像往往由海报来承担。最初的会徽图案，多是表示举办国地域性标志或运动形象的图案；后来，结合地域与运动图案的会徽产生了；再后来，就出现了抽象性的图案。
会徽图案的如上变化，与西方画派的印记完全吻合。撇开较古老的以写实为主的学院派和宗教画派不谈，单单从19世纪浪漫主义（含象征主义）、现实主义（含自然主义）到印象派再到后来的野兽派、表现主义画派、抽象艺术画派、超现实主义画派及再后来的后现代画派，西方美术史走过了一条从“写实”到“抽象”再到“无主旨”的发展之路。而无论从美学理论还是美术实践上看，抽象的图案是最能隐喻意义的图案，是最能表达思想的图案。
如果把“中国印·舞动的北京”看做一个汉字“京”，她便是奥运会徽史上第一次汉字字形的引入。汉字是表意文字，是象征性的符号体系。汉字中的一笔一划，充满者对生活气氛的烘托和对生命意义的隐喻。如果把“中国印·舞动的北京”当做一个“人”形画，她便是东方绘画表现手法上的一次杰出应用。和西方严格的写实方法相比，东方画在空间要求上比较灵活、概括，允许虚拟和省略。但正是这种虚拟和省略，给观者创造了真实而无限的想像空间。“中国印·舞动的北京”是一次融合中国书法、印章、舞蹈、绘画艺术和西方现代艺术观念的成功的艺术实践。她表达了人们要表达的理念，也寄托着人们将要赋予她的理想。她是中国的，也是世界的。她将当之无愧地成为奥林匹克运动视觉形象史上的一座艺术丰碑。
“中国印·舞动的北京”之一笔一划，她的每一个构成要素，承载着凝重的中华文化传统和激越的奥林匹克精神，彰显着先进的审美观念和昂扬的时代。她带给人们的，不仅仅是一个奥运会历史上史无前列的会徽，也将是中华文明在世界文明史上的又一次发扬光大。 北京2008年残奥会会徽以天、地、人和谐统一为主线，把中国的文字、书法和残疾人奥林匹克运动精神融为一体
，集中体现了中国传统文化和现代奥林匹克运动精神，体现了“心智、身体、精神”和谐统一的残疾人奥林匹克运动精神，具有深厚的中国传统文化底蕴。
会徽图形部分，即由红、蓝、绿三色构成的“之”字形，以书法的笔触表现出一个运动的人形，仿佛一个向前跳跃的体操运动员，又如一个正在鞍马上凌空旋转的运动员，体现了运动的概念。“之”字有出生、生生不息之意也有到达之意。其字形曲折，寓意历经坎坷最终达到目标获得成功。
在会徽所使用的色彩中，红色，寓意着太阳；深蓝色，寓意着蓝天；绿色，寓意着大地。3种颜色的3个笔划综合起来成为一个运动的人形，即为“天地人”，体现了中国传统文化中“天人合一”的思想，表达了现代人秉持科学的发展观，追求运动的和谐，人的自身与自然、社会和谐发展的理念。会徽的色彩还充分体现了北京奥运会的三大理念。红色，是具有浓重中国特色的“中国红”，体现了“人文奥运”理念；深蓝色，代表着高科技，体现了“科技奥运”理念；绿色，代表着环保，体现了“绿色奥运”理念。
北京2008年残奥会会徽“天地人”以汉字作为会徽图案，北京2008年奥运会会徽“中国印?舞动的北京”以印章作为会徽图案，“中国字”和“中国印”都是中国传统典型的文化元素，充满了中国文化特色，两者在思想上和艺术风格上遥相呼应。两个会徽相得益彰，相映成辉，突出了“人文奥运”理念，寓意深刻，表现力强。 1896年希腊雅典第一届奥运会会徽
1896年，雅典开创性地举办了第一届现代奥运会。原本首届奥运会既没有会徽也没有招贴画，我们看到的这幅画是雅典奥委会向国际奥委会提交的报告的封面，后来被用来代表本届奥运会。雄浑的雅典卫城，手执橄榄枝的雅典娜女神，深嵌的马蹄印。展现在世界面前的奥运会徽古铜色的浮雕散发着浓厚的古希腊气息。左上方公元前776—1896的字样表示现代奥运会与古代奥运会一脉相承的关系。
1900年法国巴黎（法国首都）第二届奥运会会徽
1900年巴黎奥运会会标的主体是一位身着传统法国骑士服装的女性，右手高举法国的三件传统兵器—花剑、佩剑和重剑，设计简单，却充满了法国味道，从这届奥运会起，女性开始走进了奥林匹克大家庭，参加了表演项目的比赛。
1904年美国圣路易斯第三届奥运会会徽
二十世纪初和二十世纪末，美国分别举办过两届奥运会，两届奥运会会标的设计风格也有很大差别：早期的写实，近期的则更加抽象。1904年，第三届奥运会在美国的圣路易斯举行，会标通过用“鱼眼”特技展示了主办城市的风貌。由于举办较早，当时的会标还是通过世界博览会宣传海报的方式出现的。
1908年英国伦敦第四届奥运会会徽
1906年意大利维苏威火山的爆发，使原本定于罗马举行的1908年奥运会临时易地伦敦举办，而伦敦奥运会却为人们奉献上了现代奥运史上第一个开幕式。1908年伦敦奥运会的会徽体现出浓郁的时代风格，跳高运动员的服装，跳高姿势以及身后的煤渣跑道和运动场中间的游泳池，都有着当时的烙印。
1912年瑞典斯德哥尔摩第五届奥运会会徽
地处北欧的瑞典和芬兰是现代体育开展较早的国家。历史上它们各自举办了一届夏季奥运会，在会徽中充分体现了北欧人的健美与活力。1912年瑞典斯德哥尔摩奥运会的会徽图案浓缩了各国运动员对奥林匹克运动的向往之情：它描述了一队身形矫健的奥运选手，挥动着各自国家旗帜奔向奥林匹克赛场的情景。从中我们能隐隐嗅到古代奥运的气息。
1920年比利时安特卫普第七届奥运会会徽
1920年，奥运会选择了比利时一个历史悠久的港口城市、欧洲最繁荣的商业和艺术城市安特卫普。1928年，荷兰最大的城市阿姆斯特丹又以其浓厚的人文历史吸引了全世界崇尚运动的人们。两届奥运会在会标的设计风格上，有着异曲同工之妙。
比利时安特卫普奥运会会徽右上方是主办城市的盾形徽章，中间手执铁饼、健壮的半裸男子的让人想起古代奥运会。背景是安特卫普著名的城塔。会标中，参加国的国旗在一起飞卷飘扬，象征着五大洲团结在一起.
1924年法国巴黎第八届奥运会会徽
巴黎举办过两届奥运会，虽然1900年的巴黎只能作为世界博览会的配角，而1924年却用他们的热情举办了当时历史上最出色的奥运会。下面我们就通过这两届奥运会的会徽来领略这个城市的魅力。1924年巴黎奥运会会标的主体是巴黎城的盾形城徽，中间配以一艘在大海中航行的古帆船，同时附有“第八届奥林匹亚德巴黎1924”和“法国奥委会”的文字说明。从严格意义上讲，这是现代奥运史上的第一枚会徽，从此奥运会的会徽和招贴画正式分开。
1928年荷兰阿姆斯特丹第九届奥运会会徽
1920年，奥运会选择了比利时一个历史悠久的港口城市、欧洲最繁荣的商业和艺术城市安特卫普。1928年，荷兰最大的城市阿姆斯特丹又以其浓厚的人文历史吸引了全世界崇尚运动的人们。两届奥运会在会标的设计风格上，有着异曲同工之妙。相对于安特卫普，八年后的阿姆斯特丹奥运会会标融入了更多现代因素。蓝色的背景上，一名长跑运动员高举象征胜利的白色月桂枝。会徽底部飘扬着荷兰国旗色红、白、蓝三色波浪。会徽创造性地将荷兰、运动、胜利、奥林匹克等元素融为一体。
1932年美国洛杉矶第十届奥运会会徽
两届洛杉矶奥运会，对中国人来说都有非同寻常的意义。1932年，刘长春首次代表中国参加了奥运会的田径比赛，而年的洛杉矶奥运会则是新中国重返奥林匹克大家庭后，首次组团参加夏季奥运会。1932年的洛杉矶奥运会会徽的主体是东道主美国的国旗，奥运五环标志居于会徽正中，代表胜利的月桂枝穿梭其间，更快、更高、更强的奥林匹克精神首次出现在了奥运会徽中，充分展示了美国人所追求的美国精神。
1936年德国柏林第十一届奥运会会徽
在德国历史上举办过的1936年柏林奥运会和12年慕尼黑奥运会都在人们的心理上留下了灰色的阴影。这两届奥运会徽的设计都体现了色彩简单、寓意深刻的风格。1936年的奥运会址选择柏林是一个历史的错误，纳粹德国借奥运粉饰和平，蒙蔽世界。其会徽充满了霸权，一座奥林匹克钟里，奥运五环上矗立着一只象征阶级的鹰，勃兰登堡之门是柏林的象征。鹰爪下的五环和圣火以及誓言都是柏林奥运强权的符号。
1948年英国伦敦第十四届奥运会会徽
1948年，世界还处在二战后的恢复时期，人们对在这一时期是否需要举行体育盛会争论不休，但1948年伦敦奥运会最终却大受欢迎，它给深受战争创伤的人们以巨大的精神安慰。1948年伦敦奥运会的会徽由议会大楼的钟楼为主要构成。这个著名的“大本钟”的指针指向四点，这是中的开幕式时间。前景部分为奥林匹克五环标志。组委会需要的是一个最能代表英国的象征。
1952年芬兰赫尔辛基第十五届奥运会会徽
地处北欧的瑞典和芬兰是现代体育开展较早的国家。历史上它们各自举办了一届夏季奥运会，在会徽中充分体现了北欧人的健美与活力。1952年芬兰赫尔辛基奥运会会徽图案的设计简洁而清晰，主要表现了奥运主会场的标志性建筑“奥运塔楼”和“奥运五环”，意味着光辉的奥林匹克来到了“千湖之国”芬兰；同时，世人也能感悟到芬兰人对奥运的那份深深的敬仰和渴望之情。
1956年澳大利亚墨尔本第十六届奥运会会徽
绿色和环保是澳大利亚留给每个人最深刻的印象，分别于1956年和2000年在这个国家举办过的两届奥会的会徽上似乎都能够使人发现这一点。1956年的墨尔本奥运会会徽用单一绿色，会徽主体是一个矗立在澳大利亚版图上燃烧着的熊熊火炬，火燃的上前方是奥林匹克的标志——五环，会徽的底部是“墨尔本1956”字样，并向两侧延伸成为象征着胜利的月桂枝。
1960年意大利罗马第十七届奥运会会徽
罗马曾在1908年获得过奥运会的主办权却因为经济原因没能举办，时隔半个世纪。1960年，意大利终于盼来了第十七届罗马奥运会。罗马奥运会会徽用了罗马城徽的标志，标志上是一只母狼在哺乳两个婴儿的奇特图案。母狼哺乳的两个婴儿中的一个，就是传说中的罗马城第1任国王罗慕路。会徽居中几个大大的字母是拉丁文“1960”的意思，可见罗马城徽是古罗马历史文化的高度浓缩。罗马奥运会会场分布在古罗马遗址、耸立着古代奥运会雕像的运动场和君士坦丁拱门等处，所有这一切，至今使人沉浸在对古罗马文明的缅怀中，古代建筑、纪念碑、各大名胜与现代化的奥运会和谐结合，在这个世界上最富有文化的城市之一，奥运精神又给它注入了现代化的理念和与世界融合的勇气。
1964年日本东京第十八届奥运会会徽
1964年，奥林匹克的光芒首次普照亚细亚大地，在会徽的设计中体现出了东方古老文明的神韵。1964年东京奥运会会徽为置于日本国旗前的奥林匹克标志，它象征奥林匹克就像一轮冉冉升起的红日。而一轮红日下的奥运五环标志，用了金色，有别于传统的五环颜色。
1968年墨西哥墨西哥城第十九届奥运会会徽
墨西哥城是历史悠久的世界名城，被称作壁画之都，市内建筑物墙壁上处处可见气势磅礴、色彩绚丽的壁画，本届奥运会会徽的创作灵感就来源于丰富的壁画素材。第十九届墨西哥城奥运会的会徽由来自奥运组委会、墨西哥和美国的三位艺术家协作完成，会徽创造性的使用了黑白两色，将彩色的奥运五环标志和墨西哥的英文字样与传统壁画图形巧妙地融为一体，让人联想到古老的印第安图案。同时墨西哥的每个字母或者环形、或者直线，又像运动场的跑道。简洁却丰富，单一却深刻，会徽强烈的墨西哥民族风格给人留下了深刻印象。
12年德国慕尼黑第二十届奥运会会徽
在德国历史上举办过的1936年柏林奥运会和12年慕尼黑奥运会都在人们的心理上留下了灰色的阴影。这两届奥运会徽的设计都体现了色彩简单、寓意深刻的风格。慕尼黑会徽设计只有黑白两种色彩，具有抽象性，主体部分是一顶光芒四射的桂冠，喻意着慕尼黑奥运会的主体精神——光明、清新、崇高，象征着一个“光芒四射的慕尼黑”。
16年加拿大蒙特利尔第二十一届奥运会会徽
伴随着政治性抵制的发生，在蒙特利尔和莫斯科，奥运五环出现在会徽的显要位置，表达出奥林匹克运动对五大洲团结的强烈呼唤。奥林匹克领奖台和五环的组合构成了16年加拿大蒙特利尔奥运会会徽的主体，而领奖台与五环的一部分又构成了三个田径跑道的图案，巧妙的是领奖台同时是变形的美术字M，代表了主办城市的名字。这届奥运会尽管办得比较成功，但其窘迫的财政状况也给未来的东道主以及奥林匹克运动提出了新的课题。
1980年前苏联莫斯科第二十二届奥运会会徽
伴随着政治性抵制的发生，在蒙特利尔和莫斯科，奥运五环出现在会徽的显要位置，表达出奥林匹克运动对五大洲团结的强烈呼唤。1980年莫斯科奥运会会徽在五环上面五条平行线呈金字塔型垂直排列，象征奥林匹克更快、更高、更强的精神，同时也体现了莫斯科的城市建筑风格，顶部的五角星取材于前苏联的国旗。整个标志以耀眼的红色呈现出强烈的视觉冲击力。
年美国洛杉矶第二十三届奥运会会徽
两届洛杉矶奥运会，对中国人来说都有非同寻常的意义。1932年，刘长春首次代表中国参加了奥运会的田径比赛，而年的洛杉矶奥运会则是新中国重返奥林匹克大家庭后，首次组团参加夏季奥运会。年的洛杉矶奥运会会徽是“运行之星”。图案主体为五角星，象征着人类的最高愿望。画面13条横虚线，使星显出运行状态，既寓意生命不停地运动，不停地进取，又象征美国独立时的13个州。红白蓝三色，是美国国旗的三种颜色。
1988年韩国汉城第二十四届奥运会会徽
奥运会会徽的设计充分体现了传统韩国文化的精髓，整个图案具有鲜明的朝鲜民族特色。1988年汉城奥运会会徽，由蓝、红、黄3色呈旋涡状的条纹和象征奥林匹克的五色环组成，3种颜色代表天、地、人“三元一体”的哲学意义。动态的条纹，意指生生不息的体育运动，旋转向上以示和谐进步。会徽中向内心的动态，比喻来自五大洲的选手走到一起；而外离心的动态，则寓意着通过奥林匹克的崇高精神，走向相互了解和世界进步。
1992年巴塞罗那奥运会会徽第二十五届奥运会会徽
1992年巴塞罗那奥运会会徽,上半部由一点和两个弯曲的线条组成,颜色是蓝、黄、红三色。蓝为蔚蓝的地中海,黄是常年普照西班牙大地的太阳,而红则是血气方刚的生命。图案代表巴塞罗那悠久的文化和现代化建设的生命活力。一点两线既象征大地、天空，又构成一个人的运动状态,似跑似跳, 象征巴塞罗那人积极参加奥林匹克运动的意识。同时,这个图案还可理解为巴塞罗那人正张开双臂迎接来自各大洲的客人。
1996年美国亚特兰大第二十六届奥运会会徽
二十世纪初和二十世纪末，美国分别举办过两届奥运会，两届奥运会会标的设计风格也有很大差别：早期的写实，近期的则更加抽象。1996年是现代奥运百年诞辰，这一年在美国亚特兰大举行的第26届奥运会实现了奥运家庭的大团圆。会徽主体部分是一个火炬。火炬的底部由五环和阿拉伯数字100构成，纪念奥运会已经走过百年历史；而火炬的上半部由火焰变成的星星象征每一位运动员的卓越追求。会徽中的金色象征着金牌，绿色象征着亚特兰大的城市之树——月桂枝。
2000年澳大利亚悉尼第二十七届奥运会会徽
绿色和环保是澳大利亚留给每个人最深刻的印象，分别于1956年和2000年在这个国家举办过的两届奥会的会徽上似乎都能够使人发现这一点。2000年悉尼奥运会的会徽——“新世纪运动员”是一个运动员正奔向新世纪的形象。由上至下不难看出悉尼歌剧院的外形曲线被用来表示火炬，而太阳、岩石、及土著的回旋标的图形则被用来塑造运动员的头、手及腹部。整个会徽的色彩语言极具象征意义：蓝色的海港、**的太阳和沙滩以及红色的内陆土地，突出了澳大利亚本土文化的独特性。
2004年希腊雅典第二十八届奥运会会徽
无论是一个世纪前的1896年还是即将到来的2004年，希腊雅典选择用象征和平与友谊的橄榄枝来表达他们对奥林匹克运动至高无上的理解和尊重。1896年的雅典会徽给人的印象是具体、写实的，一个世纪后，雅典人又有了新的创造。这就是2004年雅典奥运会会徽，简单而抽象，明亮而纯净。蓝色和白色两种颜色是如此和谐地统一在一起，作为欧洲古代文明发源地的雅典，似乎分外青睐橄榄枝。围成圆形的白色橄榄枝是和平的象征，同时也体现着现代雅典对全世界的包容性。
2012年英国伦敦的第三十届奥运会徽
2012奥运会会徽颜色一共有四种，分别是粉色、橙色、蓝色和绿色，可根据不同场合的需要选择不同颜色的会徽。表示举办年份的“2012”通过变体形式成了会徽的主体，表示举办地点的“London”和奥运会五环标志被嵌在第一个“2”和“0”。伦敦奥组委称，这一强有力的、现代的会徽象征着富有活力的奥林匹克精神及其能感染全世界人民的能力。会徽是由世界著名设计公司WolffOllins设计。
